Este concierto propone un recorrido sonoro que recrea una auténtica jornada de caza en el Renacimiento, combinando la vitalidad de la música profana con la solemnidad de la música litúrgica. En el centro del programa se encuentra la célebre Ensalada La Caça de Mateo Flecha, una obra sorprendente que mezcla fragmentos cantados y hablados, imitaciones de animales y sonidos de la caza, y escenas casi teatrales. La pieza transporta al público a los bosques y cortes del siglo XVI, mostrando con humor y brillantez el ingenio y la creatividad de la música vocal renacentista. El programa se completa con la Misa La Caça de Cristóbal de Morales, una obra litúrgica construida a partir de los motivos musicales de la ensalada de Flecha. Las voces del grupo vocal Qvinta Essençia, unidas a la riqueza tímbrica del Ensemble instrumental Arquivolta, ofrecen una interpretación cuidada y viva que pone en valor la teatralidad, el humor y la expresividad de estas obras. La formación, con instrumentos históricos como flauta, chirimía, viola de gamba, bajón y percusión, recrea la sonoridad auténtica del Renacimiento y acompaña al público a lo largo de toda la jornada de caza musical. Un programa que invita a sumergirse en la experiencia de la caza renacentista, descubriendo la creatividad, el ingenio y la vitalidad de la música española del siglo xvi.
Palau: A trenc d’alba
Cristóbal de Morales (1500-1512)
Disminución sobre O Magnum Mysterium
Misa La Caça: Kyrie
Mont: La munteria
Joan Baptista Cabanilles (1644–1712)
Batalla del 5º tono
Mateo Flecha el Viejo (1481–1553)
La Caça
Capella: L’oració
Cristóbal de Morales
Misa La Caça: Sanctus i Agnus Dei
Palau: El banquet
Pierre d’Attaingnant (c.1494–1551/52)
Tourdion
Mateo Flecha (Cançoner d’Uppsala, 1556)
Teresica hermana
Adriano Banchieri (1568–1634)
Contrapunto bestiale alla mente (de Il Festino nella sera del giovedì grasso avanti cena, 1608)
Juan del Encina (1468–1529)
Hoy comamos y bebamos
Juan Arañés († c.1649)
Un sarao de la chacona
Èlia Casanova, soprano
Hugo Bolívar, alto
Albert Riera, tenor
Pablo Acosta, bajo
Moisés Maroto García, flautas
Gabriel Atienza Valero, chirimía
Enrique Pastor, viola de gamba
Ovidio Giménez, bajón
Lucas Rafael, percusión histórica
Qvinta Essençia se adentra en la interpretación de la polifonía del Renacimiento alejándose del camino de la ortodoxia. Sus interpretaciones están caracterizadas por la abundancia de detalles y de colores, en un diálogo donde cada una de las cuatro voces encuentra su lugar en el conjunto para hacer que la expresión del texto y de la música se sitúen en el centro de todo. Actualmente abordan programas de diversa índole, todos ellos representativos de los principales compositores y estilos de los siglos xvi, xvii y xviii, Qvinta Essençia ha formado parte de la programación de algunos de los festivales más importantes de España y Europa: Festival de Música Antigua de Utrecht, Festival de Montfaucon, Torroella de Montgrí, Palau de la Música Catalana, Festival Internacional de Santander, Festival Internacional de Arte Sacro de Madrid, Barcelona Llums d’Antiga, Fundación Juan March, Festival de Música Antigua de Daroca, Murcia Músicas Históricas, Sagunt in Excelsis, Festival Renaixement en Valencia o Festival de Música Antigua de los Pirineos entre otros. En 2019 vio la luz su primer proyecto discográfico dedicado íntegramente al primer libro de madrigales de Luca Marenzio, y en 2023 publicó El sentir de mi sentido dedicado a la música y la poesía amorosa del Siglo de Oro español. Así mismo ha grabado la banda sonora de Teresa, película de la directora Paula Ortíz y en 2025 presentó su tercer CD dedicado a la música sacra española en torno a la figura de María Magdalena.
Ensemble Arquivolta es un conjunto especializado en la interpretación históricamente informada de música medieval, renacentista y barroca temprana y, desde 2022, es grupo residente del Festival de Música Antigua de Soria (FeMASo). Fue fundado por Moisés Maroto García y Gabriel Atienza Valero con el objetivo de investigar, transcribir y revitalizar repertorios antiguos desde una visión rigurosa y actual, con especial atención al patrimonio musical del Siglo de Oro español. Debutaron con El décimo Alfonso, centrado en las Cantigas de Santa María, y han desarrollado programas como Todas las glosas del mundo y Los afectos del alma. Sus interpretaciones destacan por la riqueza tímbrica, la claridad estilística y el cuidado en la ornamentación. Han actuado en festivales relevantes como el de Sevilla y la Semana de Música Antigua de Logroño. Su actividad combina interpretación, investigación y recuperación, consolidándose como una formación prometedora en la escena nacional.
