Portada >  > Agenda > Tiburtina Ensemble / Ego sum homo

06 de agosto de 2021

Tiburtina Ensemble / Ego sum homo

Tiburtina Ensemble

Ego sum homo
Visions musicals de Hildegard von Bingen

1. Sequentia O, Jerusalem, aurea civitas
2. Antiphona O, tu illustrata
Solo Hana Blažíková
3. Kyrie, eleison
4. Antiphona O, quam mirabilis est
Solo Kamila Mazalová
5. Conductus Praemii dilatio (instrumental)
6. Hymnus Cum vox sanguinis
Solos Daniela Čermáková, Tereza Havlíková, Hana Blažíková
7. Antiphona O, spectabiles viri
Solo Barbora Kabátková
8. Antiphona Nunc gaudeant
9. Conductus Flos in monte cernitur
10. Antiphona O, beata infantia
Solo Tereza Havlíková
11. Responsorium Ave, Maria
12. Antiphona Caritas abundat (instrumental)
13. Conductus Deus misertus hominis
Hana Blažíková, Barbora Kabátková, Daniela Čermáková & Kamila Mazalová
14. Ordo virtutum: Virtutes – O, Deus, quis es tu?
Solos Barbora Kabátková & Hana Blažíková
15. Psalmus 8: Domine, Dominus noster

Notes

Déu va crear a l’hom’e a la seua imatge; a la seua divina imatge el va crear; home i dona els va crear.(Genesis 1.27)

Encara que el primer llibre de l’Antic Testament, Gènesi, destaca la igualtat de tots dos sexes creats per Déu, el llegat pejoratiu del pecat original d’Eva ha dominat la història i ha perseguit la dona al llarg de la seua existència. Trobem que molts dels llibres més nous en la Bíblia releguen les dones a una subordinació als homes en totes les àrees de l’activitat humana, amb l’òbvia excepció de la maternitat. No obstant això, la història ha respost amb paraules, fets i les seues conseqüències.

El segle xii és un segle de moviment continu. M’atrevisc a afirmar que, en molts sentits, és el període més distintiu de l’Edat mitjana: ple de trastorns, canvis i revoltes religioses i institucionals. Aquesta revolta va consistir principalment en un intent de tornar a les arrels, especialment en la vida monàstica, que va experimentar un auge enorme, no sols a causa de la fundació de noves ordres reformades, com Cistercencs i Norbertins, sinó també gràcies als esforços reformistes de l’Orde Benedictí mateix, que fins llavors havia prosperat en el seu monopoli de la vida monàstica. Per descomptat, això no va succeir d’un dia per a un altre, els canvis van ser impossibilitats per esdeveniments importants, ja siga la disputa polític-eclesiàstica sobre la investidura, que va dividir el món cristià occidental en dos camps a la fi del segle xi, o el sorgiment de personalitats interessants a fins del segle xi. Una d’aquelles figures va ser l’abat Guillem de l’important monestir benedictí del sud d’Alemanya a Hirsau. Va ser una de les primeres persones que, malgrat els seus vots benedictins, va eixir del recinte i va predicar. El seu enfocament espiritual i innovador va incloure l’esforç per permetre un nou tipus de pietat per a les dones. Sens dubte, els talents religiosos de les dones enriqueixen l’Església! Això va establir la institució dels dos monestirs: una comunitat masculina a la qual se li afiliava un femení. Això no significa que els convents de monges no existiren abans com a entitats autònomes, però la seua existència era certament una mica precària.

A Renània, aquest auge monàstic va tindre un alt impacte per Hildegard von Bingen (1098-1179), magistrada del monestir en Disibodenberg, més tard abadessa del convent benedictí de Rupertsberg, mística, compositora, escriptora i tal vegada fins i tot remeiera.

La seua vida està connectada amb molts clixés i mites, que continuen sent difosos a través de diversos canals de comunicació fins al dia de hui. Però gràcies a la seua Vita, que va ser escrita en part durant la vida de Hildegard, i la seua rica correspondència, que va mantindre amb molts personatges importants de l’època, podem fer ús d’un extraordinari compendi d’informació sobre la seua persona. I com escriu Barbara Beuys en la seua biografia de Hildegard: Hildegard pot ser venerada com una santa i una visionària, i els seus textos poden entendre’s únicament com un missatge espiritual i religiós més enllà del temps i l’espai. Una altra cosa és acostar-se a ella com a personatge històric, il·luminar els contextos, separar el sant del profà, descobrir els seus trets i antagonismes característics; només llavors la persona i el treball guanyen comprensibilitat i vida.

Per tant, estem clarament confrontats amb una persona: una «dona del Renaixement» en els termes actuals, dotada de visions sobrenaturals i revelacions divines, mentre una altra part roman completament realista i pragmàtica, mantenint fermament les seues opinions sobre el món, l’Església, i vida monàstica.

La carrera de Hildegard no va ser inamovible, però com a filla d’una família noble, estava predestinada d’alguna manera; va ser acceptada en el convent benedictí de Disibodenberg a una edat molt jove. Va créixer sota la tutela de la fortament ascètica Jutta de Sponheim, l’abadessa de la part femenina del monestir, a qui va succeir a l’edat de 38 anys, per a convertir-se així en la segona magistra de la comunitat.

La lluita per un monestir femení independent va culminar en 1158, quan el convent fundat per Hildegard a St Rupert’s Hill, prop de la ciutat de Bingen, va ser eximit de la propietat del monestir masculí de Sant Disibod. No va ser un camí fàcil de prendre, especialment per a una dona. Però ella va ser ajudada per les seues visions. La veu de l’anomenada Llum Vivent es va dirigir per primera vegada a ella el 1141, i com ella va escriure en el prefaci del seu primer text visionari Scivias (Scito vies Domini - Conéixer els camins del Senyor), va ser inflexible i clar en les seues conseqüències.

«Persona fràgil, parla i escriu el que veus i sents. No parles ni escrigues sobre això d’una manera humana, amb un artifici que prové de la raó humana o amb la creativitat humana capritxosa, però en canvi de tal manera com ho veus i ho sents en la realitat celestial en els actes miraculosos de Déu ... I de sobte vaig obtindre una idea de la interpretació de l’Escriptura, el saltiri, els Evangelis i els altres llibres catòlics de l’Antic i el Nou Testament.»

Fins i tot com a abadessa difícilment podria negar les paraules de l’apòstol Pau, que les dones han de romandre en silenci en públic i que els homes han de tindre el monopoli de la interpretació de les Sagrades Escriptures. Així que van ser les seues visions les que la van alliberar d’això, ningú podia negar la inspiració divina. Des d’una perspectiva moderna, a penes se li pot culpar per usar les seues visions místiques per a realitzar les ambicions de la seua vida.

Coneixem els noms de molt pocs compositors del segle xii i, en la majoria dels casos, el nom és l’única informació que tenim. Hildegard és una revelació des d’aquesta perspectiva també. Les seues obres de música sacra, que consten de 77 peces, i el drama litúrgic Ordo Virtutum constitueixen un enfocament compositiu separat, inspirat en la tradició monofònica del cant gregorià, però que no s’assemblava a res del seu temps, amb un enfocament distintiu que ningú podia continuar.

Encara que Hildegard nega haver tingut alguna instrucció en neumas i cant, es pot suposar que això va ser un altre gest d’una persona que simplement no podia admetre la seua pròpia habilitat. Però pel seu Vita sabem que la Senyora Jutta li va ensenyar a cantar els salms i la va portar a lloar el saltiri de deu cordes. També sabem que les monges en Rupertsberg tenien classes obligatòries de cant! No està clar en què consistia aquella classe de cant en aquells dies, però prenent nota de les difícils composicions melismàtiques de Hildegard, sovint virtuoses que requereixen un ampli rang vocal, es pot suposar que les lliçons han d’haver complit almenys alguns dels requisits de la nostra època.

Hildegard va compondre els seus càntics per a les festes importants i locals de l’any litúrgic: cants de lloança a la Mare de Déu (per exemple, les antífones O, tu illustrata, O, quam mirabilis est, María), de San Disibod (l’antífona O, beata infantia), St Rupert (la seqüència O, Jerusalén, aurea civitas), Santa Ursula i les 11,000 verges (l’himne Cum vox sanguinis), els patriarques (l’antífona O, spectabiles viri), la Festa de la Dedicació ( l’antífona Nunc gaudeant) i altres. La lletra dels càntics està influenciada per les visions místiques de Hildegard, sovint citen la Llum Vivent que li va parlar en les seues visions.

La música de Hildegard crida a experimentar. Com un desafiament, triem un acompanyament improvisat de les veus monofòniques en, diguem, instruments de corda puntejats de l’Antic Testament: l’arpa i la cítara (melos dolces). Les composicions polifòniques - el conducti Premii dilatio, Flos in monte cernitur i Deus misertus hominis s’originen aproximadament en el mateix període que els càntics monofònics de Hildegard von Bingen, però procedeixen de compositors anònims de l’anomenada escola de Notre Dame, les fonts de la qual mostren que es va estendre des de finals del segle xii fins a principis del segle xiii.

Malgrat totes les seues visions divines, Hildegard no va oblidar que era humana. Sovint es preguntava a si mateixa, citant el Salm 8: «Què són els humans dels quals et recordes?» A l’edat de 77 anys, va recórrer a la crítica de la humanitat en la seua correspondència: «Les persones són elevades com a estreles per Déu a través de tots els seus miracles, i no obstant això, no poden deixar de pecar. Sóc una dona fràgil, però sóc humana. Moltes persones sàvies van ser dotades de miracles, per la qual cosa van proclamar molts misteris. Però per fama frívola se’ls van atribuir a si mateixos, i així van provocar la seua caiguda».

Hildegard va morir a la increïble edat de 82 anys. Ella va deixar un llegat sorprenent que no s’ha perdut en el temps i que tampoc es perdrà en nosaltres.

Barbora Kabátková

Tiburtina Ensemble
Hana Blažíková, Bernadette Beckermann, Ivana Bilej Brouková, Daniela Čermáková, Marta Fadljevičová, Tereza Havlíková, Anna Chadimová Havlíková, Barbora Kabátková, Kamila Mazalová
Margit Übellacker – dulce melos (cítares)
Hana Blažíková, Barbora Kabátková – arpes medievals
Barbora Kabátková, direcció artística

Programación

06/08/2021  22:30hPatio de armas del Castillo del Papa LunaConciertos

Organiza

Colabora

culturarts generalitat valenciana

© Institut Valencià de Cultura

Plaça de l'Ajuntament, 17
46002 València

Música Antigua y Barroca de Peñíscola

Tel. 96 120 65 19
musica_ivc@gva.es

Nota legal

Contacto express





Acepto las condiciones y la
política de privacidad

Música Antigua y Barroca de Peñíscola

Anímate a la música barroca

Solicitamos su permiso para obtener datos estadísticos de su navegación en esta web, en cumplimiento del Real Decreto-ley 13/2012. Si continúa navegando consideramos que acepta el uso de cookies. OK | Más info